Most Importent Painters

Hy, i've made a list o top 10 painters and here their are:
1. PABLO PICASSO (1881-1973) – Picasso is to Art History a giant earthquake with eternal aftermaths. With the possible exception of Michelangelo (who focused his greatest efforts in sculpture and architecture), no other artist had such ambitions at the time of placing his oeuvre in the history of art. Picasso created the avant-garde. Then Picasso destroyed the avant-garde. He looked back at the masters and surpassed them all. He faced the whole history of art and single-handed redefined the tortuous relationship between work and spectator




2. GIOTTO DI BONDONE (c.1267-1337) – It has been said that Giotto was the first real painter, like Adam was the first man. We agree with the first part. Giotto continued the Byzantine style of Cimabue and other predecessors, but he earned the right to be included in gold letters in the history of painting when he added to it a quality unknown to date: the emotion



3. LEONARDO DA VINCI (1452-1519) – For better or for worse, Leonardo will be forever known as the author of the most famous painting of all time, the "Gioconda" or "Mona Lisa". But he is more, much more. His humanist, almost scientific gaze, entered the art of the quattrocento and revoluted it with his sfumetto that nobody was ever able to imitate



4. PAUL CÉZANNE (1839-1906) – "Cezanne is the father of us all." This lapidary phrase has been attributed to both Picasso and Matisse, and certainly it doesn't matter who actually said it, because in either case is true. While he exhibited with the Impressionist painters, Cézanne left behind the whole group to develop a style of painting never seen so far, which opened the door for the arrival of Cubism and the rest of the vanguards of the twentieth century



5. REMBRANDT VAN RIJN (1606-1669) – The fascinating use of the light and shadows of his works seem to reflect his own life, moving from fame into oblivion. Rembrandt is the great master of the Dutch painting, and along with Velázquez the main figure of the 17 th century Painting. He is, in addition, the great master of the self-portrait of all times, an artist that had never show mercy at the time of depicting himself



6. DIEGO VELÁZQUEZ (1599-1660) – Along with Rembrandt, one of the summits of the Baroque painting. But unlike the Dutch artist, the Sevillan painter spent most of his life in the comfortable, but rigid courtesan society. Nevertheless, Velázquez was an innovator, a "painter of atmospheres" two centuries before Turner and the Impressionists, and it is shown either in the colossal royal paintings ("Meninas", "The Forge of Vulcan") or in the small and memorable sketches of the Villa Medici.



7. WASSILY KANDINSKY (1866-1944) – Although the title of "father of abstraction" has been assigned to several artists, from Picasso to Turner, few painters could claim it with as much justice as Kandinsky. Many artists have achieved the emotion, but very few have changed the way we understand art. Wassily Kandinsky belongs to the latter



8. CLAUDE MONET (1840-1926) – The importance of Monet in the history of art is sometimes "forgotten" by the fact that Art lovers tend to see only the overwhelming beauty that emanates from the canvas, ignoring the complex technique and composition of the work ( a "defect" somehow caused by Monet himself, when he declared "I do not understand why people want to understand my paintings, when it is enough to enjoy them). However, Monet's experiments, including studies on the changes caused by the daylight on an object at different hours of the day, and the almost abstract quality of their "water lilies" are clearly a prologue to the art of the twentieth century.



9. CARAVAGGIO (1571-1610) – The tough and violent Caravaggio is considered the father of Baroque painting, with his spectacular use of lights and shadows and "tenebrist" scenes using complex perspectives



10. JOSEPH MALLORD WILLIAM TURNER (1775-1881) – Turner is the best landscape painter of the Western painting. Academic painter in his beginnings, Turner was slowly but unstoppably evolving towards a free, atmospheric style, sometimes even outlining the abstraction, which was misunderstood and rejected by critics who had admired him for decades
Romanian Version
Bună ziua, am făcut o o listă de top 10 pictori şi aici sunt lor:

1. Pablo Picasso (1881-1973) - Picasso este de Istoria Artei un cutremur uriaş cu aftermaths veşnică. Cu posibila excepţie a lui Michelangelo (care a concentrat eforturile sale în cea mai mare sculptură şi arhitectură), nici un alt artist a avut astfel de ambiţii la momentul introducerii operei sale în istoria artei. Picasso a creat avangardei. Apoi, Picasso a distrus avangardei. El a privit inapoi la masterat şi depăşit-le pe toate. El sa confruntat cu întreaga istorie a artei şi o singură mână redefinit relaţia dintre muncă şi sinuos spectator





2. Giotto di Bondone (c.1267-1337) - Sa spus că Giotto a fost primul pictor reale, la fel ca Adam a fost primul om. Suntem de acord cu prima parte. Giotto a continuat stilul bizantin de Cimabue şi predecesorii altul, dar el a câştigat dreptul de a fi incluse în litere de aur în istoria picturii, a adăugat el atunci când acestea a unui necunoscut de calitate la data: emoţie




3. LEONARDO DA VINCI (1452-1519) - La bine şi la rău, Leonardo va fi pentru totdeauna cunoscut ca autor al picturii cele mai renumite din toate timpurile, Gioconda "sau" Mona Lisa ". Dar el este mai mult, mult mai mult. Lui umanist, aproape ştiinţific privirea, a intrat în arta de a Quatrocentoului şi revoluted-l cu sfumetto lui că nimeni nu a fost vreodată în stare să imite




4. Paul Cézanne (1839-1906) - "Cezanne este Tatăl nostru al tuturor." Această frază lapidară a fost atribuit atât lui Picasso şi Matisse, şi cu siguranţă nu contează care de fapt a spus că, deoarece în ambele cazuri este adevărat. În timp ce el a expus cu pictorilor impresionişti, Cezanne lăsat în urmă tot grupul pentru a dezvolta un stil de pictura mai văzut până acum, care a deschis uşa pentru sosirea de cubism şi restul vanguards ale secolului XX




5. Rembrandt van Rijn (1606-1669) - utilizarea fascinant de lumina si umbre din lucrarile sale par să reflecte propria viaţă, trecând de la faima în uitare. Rembrandt este mare maestru al picturii olandeze, şi, împreună cu Velázquez figura principală a secolului al 17-lea Pictura. El este, în plus, marele maestru al auto-portret din toate timpurile, un artist care nu a avut niciodată îndurarea la momentul reprezentând el însuşi




6. Diego Velazquez (1599-1660) - Împreună cu Rembrandt, unul dintre vârfurile picturii baroce. Dar spre deosebire de artistul olandez, pictorul Sevillan petrecut cea mai mare parte a vieţii în confortabil, dar societatea curtezană rigide. Cu toate acestea, Velázquez a fost un inovator, un pictor "atmosfere de" două secole înainte de Turner şi impresionişti, şi este indicată fie în picturi colosal regal ("Meninas", "Forge din Vulcan") sau în schiţe mici şi memorabile de Villa Medici.




7. Wassily Kandinsky (1866-1944) - Deşi titlul de "tată de abstractizare" a fost atribuit mai multor artişti, de la Picasso la Turner, pictori puţini ar putea pretinde în justiţie cu mai mult Kandinsky. Mulţi artişti au realizat emoţie, dar foarte puţine s-au schimbat modul in care intelege arta. Wassily Kandinsky aparţine urmă




8. Claude Monet (1840-1926) - importanţa Monet în istoria artei este uneori "uitate" prin faptul că iubitorii de artă au tendinţa de a vedea numai frumuseţea copleşitoare care emana din panza, ignorând tehnica de complexe şi compoziţia de lucru (un defect "într-un fel cauzate de Monet el însuşi, atunci când el a declarat:" Eu nu înţeleg de ce oamenii doresc să înţeleagă picturile mele, atunci când este suficient să se bucure de ele). Cu toate acestea, lui Monet experimente, inclusiv studii cu privire la modificările provocate de lumina zilei pe un obiect la diferite ore din zi, şi calitatea aproape abstractă a lor "nuferi" sunt în mod clar un prolog la arta secolului al XX-lea.




9. CARAVAGGIO (1571-1610) - dure şi violente Caravaggio este considerat parintele picturii baroce, cu utilizarea lui spectaculoase de lumini si umbre si "tenebrist" scene cu perspective complexe




10. IOSIF MALLORD WILLIAM Turner (1775-1881) - Turner este cel mai bun pictor peisajul picturii occidentale. pictor academic în începuturile sale, Turner a fost încet, dar unstoppably evoluează spre un stil liber, atmosferice, subliniind uneori chiar de captare, care a fost scepticism şi respins de către critici care l-au admirat pentru decenii